X Congreso Internacional sobre la Imagen

Resumen

Durante el siglo XX muchos de los artistas que usaron la fotografía en Latinoamérica se interesaron por el retrato y la mirada al cuerpo. En la transición al siglo XXI es posible reconocer un renovado interés por el sentir común y singular que se tiene de la ciudad. La propuesta se concentra en las ruinas y en aquellos artistas que las usan para hablar de la ciudad en cuanto a red de interrelaciones. Las ruinas aparecen como los restos de un objeto construido que tras procesos de decaimiento deviene en fragmentos que aluden a la construcción inicial de la que provienen y a sus aconteceres. Se propone establecer la relación entre el concepto de ruina y algunos casos de la fotografía latinoamericana entre 1990 y 2010. La ruina será entendida conceptualmente teniendo en cuenta tres aspectos: Como un vestigio del pasado en el presente, como evidencia de la transitoriedad de las construcciones urbanas y como forma de problematizar la idea de progreso. Los casos de estudio son: Jardín cubano (1997) y La maravilla. (La conversación) (1996) de Carlos Garaicoa (La Habana, Cuba.1967), Díptico 71. De la obra Cinema insostenible (2007-2009) del Colectivo Maski (Bogotá, Colombia, 2005), Costa de esqueletos (2005) de Alexander Apóstol (Barquisimeto, Venezuela, 1969), Demoliciones (1990) de Fernell Franco (Versalles, Colombia, 1942 - Cali, Colombia, 2006), No arquitectura (2005) del Colectivo Trailer (Bogotá, Colombia, 2005) y Matadero Carhue (2001) de la serie Salomone (1998-2002) de Esteban Pastorino (Buenos Aires, Argentina, 1972).